Tres películas para adentrarte en el universo de David Lynch; una experiencia inolvidable

El famoso cineasta norteamericano David Lynch falleció el 16 de enero pasado, a los 78 años, dejando un gran hueco en el corazón de los fanáticos del cine. Las redes sociales pronto se inundaron de cientos de publicaciones homenajeando su increíble legado en el mundo del celuloide.

Lynch comenzó su carrera como artista con la intención de dedicarse a la pintura; sin embargo, como mencionó en una entrevista para el New York Times, la pintura lo llevó al cine, lo que lo convirtió en uno de los directores más aclamados por la crítica. Hasta cierto punto, Lynch se estableció como un gurú de la inspiración y la creatividad.

Sus cintas son tan enigmáticas y fantásticas como lo fue su personalidad, la cual resultaba magnética para todos los actores que trabajaron con él. Estos aseguraban que combinaba una fascinación por la vida con la extrañeza de la misma, algo que cualquier espectador puede confirmar al adentrarse en su cine.

Como nunca es tarde para conocer el trabajo de un artista, ya sea músico, escritor, pintor o cineasta, aquí tienes tres películas que definen perfectamente la experiencia de conocer a David Lynch.

1. Blue Velvet (1986)

Considerada una obra maestra del thriller psicológico, esta cinta explora los oscuros secretos de un pequeño pueblo. La historia comienza cuando Jeffrey Beaumont, interpretado por Kyle MacLachlan, encuentra una oreja humana en un campo. Su investigación lo lleva a un inquietante submundo liderado por el sádico Frank Booth (Dennis Hopper).

Blue Velvet es una película visceral que despierta en el espectador sentimientos de terror, excitación, vértigo y movimiento, consolidándose como una obra fundamental del cine de Lynch.

2. Eraserhead (1977)

La primera película de Lynch es un clásico del cine experimental. En ella, el director sumerge al espectador en un mundo oscuro y onírico, donde seguimos a Henry Spencer, un hombre que enfrenta la angustia de la paternidad tras el nacimiento de su hijo, una extraña criatura.

Esta cinta refleja las frustraciones de Lynch, quien en ese momento atravesaba un periodo complicado en su vida. Su atmósfera opresiva y su narrativa descabellada hacen de Eraserhead una experiencia única.

3. Wild at Heart (1990)

Con Laura Dern y Nicolas Cage en los papeles protagónicos, esta película presenta a una pareja de enamorados que huye de cualquier obstáculo que impida su amor, embarcándose en una absurda aventura cargada de violencia y surrealismo.

Inspirada en la novela homónima de Barry Gifford, la cinta ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1990. Su estética, que combina lo grotesco con lo sublime, es un claro ejemplo del estilo único de Lynch.

Ahí lo tienes, con estas películas tienes suficiente para sumergirte en el fascinante mundo de David Lynch o, al menos, terminar muy confundido, lo cual también es digno de apreciarse al disfrutar de una buena película.